Makena Cantina Bar (Fitz Roy 1519 - Palermo) C.A.B.A.
Show apto para todo público (Prohibido el ingreso a menores de 7 años)
Arpeghy, con su poderoso Metal Neoclásico y Hard Rock, estará presentando su nueva Formación y Video Clip Oficial del tema “Hasta El Final”, que formara parte de su tercera producción discográfica.
Compartiendo escenario con Lady Macbeth, Banda de AOR y Hard Rock, integrada por Claudio “Astroboy” Diraug en Voz y Teclados, Pablo Bevacqua en Bajo y Voces, Bonnie Taylor en Batería y Ariel Diraug en Guitarra.
Las entradas se pueden adquirir en puerta el mismo día del show.
Día y horario: Viernes 8 de junio desde las 19.00 horas.
Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores.
Angra, la banda brasilera más importante del Power Metal, regresa a Argentina para presentarse el viernes 8 de junio en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores, en el marco de su tour “ØMNI World Tour 2018”. La banda será acompañada por los locales Magika y Presto Vivace.
Los brasileños llegan como parte de su gira mundial donde promocionan su más reciente álbum “OMNI” el segundo con Lione en las voces.
Formados en 1991 por Rafael Bittencourt, Andre Matos y Kiko Loureiro, influenciados por bandas como Helloween y Stratovarius, en su discografía cuenta con verdaderas joyas del power metal, con un sonido muy prolijo influenciado por elementos étnicos de Brasil y diversas influencias desde lo progresivo hasta el power metal más melódico.
Entre sus discos más importantes podemos mencionar Angels Cry que fue su debut y Holy Land con Matos en voces.
Ya con Falaschi en las voces destacaron Rebirth y Temple of the shadows que consolidaron su carrera a nivel mundial.
La formación actual de ANGRA está confirmada por el incansable y versátil Fabio Lione en voz, el guitarrista y fundador Rafael Bittencourt, el bajista Felipe Andreoli, Marcelo Barbosa en guitarra y Bruno Valverde en batería.
Los ingleses New Model Army luego de 38 años de carrera se presentan por primera vez en Buenos Aires el jueves 7 de junio en “Uniclub”, Guardia Vieja 3360, Abasto. donde recorrerán gran parte de su discografía y su último disco “Winter”. La banda invitada será Carmen.
New Model Army es una banda de culto, formada en 1980 en Bradford. Autores de obras como "Vagabonds", "51st State" y "Small Town England" ya vendieron más de un millón y medio de copias, a pesar de que sus singles nunca llegaron a los charts.Los mejores álbumes de la discografía New Model Army son "No Rest For The Wicked" y "Thunder and Consolation", y sus conciertos se caracterizan por arreglos cuidadosos refinados a la perfección. En 2010, la banda celebró su trigésimo aniversario.
Los álbumes "Between Dog and Wolf" (2013) y "Between Wine and Blood" (2014) la llevaron de vuelta a las listas de los más vendidos por primera vez en 20 años. El álbum "Winter", de 2016, superó las expectativas y se mostró aún más exitoso.
El mayor éxito de la NMA, sin embargo, sigue siendo una música grabada en los años 80: el aclamado “51St State ", del álbum " The Ghost of Cain" (1986).
METALMANIA (centro) / GGG (Palermo) / GIMME GIMME STORE (Palermo) / MALA DIFUSION (Almagro) / LOCURAS (Once, Flores y Moron) / TRADICIONAL (Ramos Mejia) / SANTA GUADALUPE (Merlo) / LA CABERNA (Moreno y Merlo) / LA ESQUINA ROCK (San Miguel) / LA CUEVA (Lanus) / LEMMY ROCK SHOP (Lomas) / LA ESTAKA (Quilmes) / XENNON (Quilmes) / CORROSION (San Isidro) / ROCK TOWN (San Isidro) / RAGGED MUSIC (San Fernando).
Mantenerse en la industria de
la música durante 22 años no es fácil y mucho más si hablamos de una escena tan
pequeña y desestimada como la del Heavy Rock. Emiliano Obregón, líder y
guitarrista de Lörihen, lo logró gracias a perfeccionarse como músico y
productor, perseverar y luchar por sus sueños. Reconocido entre sus pares, es
la persona ideal para consultar sobre la complicada situación que vive la música
pesada y el cambio de paradigma en su producción, distribución y consumo.
En un difícil momento desde lo
económico y donde vender un disco es una quimera, Lörihen editará el próximo
29 de mayo un nuevo trabajo de estudio llamado “Desconexión”. Será el sexto
álbum de estudio de la banda y como casi siempre las canciones tendrán un hilo
conductor. A lo largo de 11 temas, sus letras recorrerán temáticas
referidas a los nuevos problemas del ser digital, los cambios de hábitos y
consecuencias de la exposición en las redes sociales en un momento en que lo
virtual se confunde con lo real. “Vivimos en una sociedad que ha girado hacia
la necesidad de estar conectado todo el tiempo y hay que saber el uso que se le
da a las redes. Yo hablo del cuidado de lo íntimo, de las pibas de 12 años que
se sacan fotos y las suben a cualquier lado. No todos tenemos los mismos
valores y en las noticias te das cuenta que hay una crisis importante de
valores”, reflexiona.
El ruido del microcentro
porteño es casi imperceptible. Entre paneles acústicos y varias guitarras de
belleza envidiable, se sienta en un cómodo sillón frente a una la consola de
grabación dispuesto a charlar de su pasión: la música. No intimida sus casi 2
metros de alto. Es una persona accesible y dispuesta. Obregón, músico
y dueño de Virtual Studio, analiza la actualidad de la industria de la
música y comenta: “Esta muy difícil. Lörihen hace más de dos décadas que está en
esto y podemos seguir haciéndolo gracias a que yo tengo espalda para bancarlo,
pero para las bandas que están arrancando es imposible. Los costos están por
las nubes y no tengo dudas de que esto va hacia la extinción”. Mientras pide
disculpas por la apocalíptica afirmación y enciende su computadora.
Gracias a su estudio tiene la
posibilidad de trabajar con otros artistas y en todos los ámbitos de la
producción musical pero alega que en la actualidad el costo operativo de
mantener una oficina es muy alto y se confiesa: “ya no se graba un disco por
mes y hay que encontrarle la vuelta desde otro lugar. No muchos saben que
también hago jingles comerciales”.
Lejos quedó el disco debut
de Lörihen llamado “Utopía” editado en noviembre del 2000. En esa época, las
bandas grababan demos en casetes para luego ir a golpear las puertas de las
radios en la búsqueda de difundir su música. Era la carta de presentación y la
forma más accesible de sonar en algún lado. Dos décadas después, la lucha
por ganar un espacio donde sonar es casi la misma pero la tecnología modificó las formas. “Hay que estar activo en las redes sociales e ir a
cualquier lugar donde alguien esté dispuesto a difundir lo nuestro. Cada vez va
menos gente a los conciertos y allí es donde vendemos los discos, remeras,
calcos, etc. El metalero todavía tiene la costumbre del formato físico pero se
venden pocas copias”, dice mientras el monitor de su computadora se apaga casi
como una metáfora de lo que ocurre con la escena.
Sin la venta de disco y con la
masividad del formato digital el dinero grande queda en las plataformas digital
que venden el espacio y publicidad mientras pagan centavos a las autores. La
situación cierra solo para las bandas que tienen gran volumen de reproducción. Este
no es el caso de la mayoría de las bandas de Heavy Metal.
“Yo no le puedo pedir a
alguien que disfrute de la misma manera que yo de leer a Carl Sagan. Con la
música pasa lo mismo y el Metal es un género bastardeado y poco querido. Las
bandas más convocantes siguen siendo las que salieron de la costilla de V8”,
añade refiriéndose a la escena nacional pero que se replica a nivel mundial por
la enorme falta de renovación que reina en el movimiento.
Obregón tiene una visión de lo
que está ocurriendo con la música y afirma que “hay un cambio en el paradigma
de cómo se conciben los géneros. El Rock es costoso a la hora de producir un
espectáculo y las nuevas generaciones ya consumen este estilo y mientras en el
Metal cada vez se vende menos ticket, alguien llena un Luna Park con dos flacos
y una pista”. En los últimos años y desde todos los lugares del mundo, comenzó a surgir una serie de “artista” desde las redes sociales que se han
masificado de forma increíble. “Hoy me cuesta pensar que un pibe se siente ocho
años a estudiar un instrumento. No le encuentro sentido de tomar esa aventura, a
ese compromiso. A los jóvenes de hoy se les está transmitiendo que una estrella
llega al éxito en cuatro meses porque subió un video a Youtube y dijo tres
gansadas” asevera Emiliano.
“En el aire no hay Metal, no
hay Rock. Ya no hay difusión y si ves que tus pares están en otra sintonía, ¿Desde dónde te vas a acercar al Rock? Amo el Hard Rock y el Metal pero hoy la música no está
para enamorarte ni para despertar sentimientos, hoy la música esta para que
suene en un celular o para mover el culo. Nuestro mensaje va por otro lado.
Mientras el sistema intenta crear zombis, gente no pensante, el Rock está y
estuvo siempre del otro lado, tratando de crear conciencia y de que te hagas
preguntas. La situación actual es algo buscado, el Rock molesta y desde lo
digital te manipulan y controlan”, reflexiona el guitarrista.
Se acomoda su reloj por
enésima vez y suena su celular y afirma que “existe un mecanismo
del cual es difícil escapar, una rueda de consumo que ha cambiado los hábitos y
las costumbres por estar apegados a lo digital, pero también está afectando a
nuestra generación. Te vas de vacaciones con tu familia y parece que tenés la
necesidad de subir una foto diciendo “Acá disfrutando de Bariloche con la
familia”, ¿Qué haces…?, disfrutá de la familia, hermano”.
Lörihen "Triste Historia Del Poder" (Adelanto de "Desconexión")
Actualmente, Lörihen se maneja
de forma independiente tanto a la hora de editar un disco como de producir sus conciertos.
Hoy en la escena ya no existen productores de festivales y la única opción para
las bandas de mediana convocatoria es poner en juego su capital cada vez que
realizan un show. “¿Cuántas veces podés perder?”: se pregunta Obregón y agrega “no
tenemos mucho margen, pero hay que pensar en las bandas que están empezando y
es responsabilidad de los medios darle lugar a los pibes que vienen abajo, con
el objetivo de no destruirles la esperanza de llegar a algo con la música. Es
ese sueño, esa llama la que no se tiene que apagar, la de los jóvenes que están
empezando”.
Suena el timbre en el estudio
y Emiliano se levanta a abrir la puerta. Queda en el aire su última respuesta. Lamentablemente,
no es solo una opinión de alguien que está dentro de la producción, sino que es
una descripción de lo que está ocurriendo. Vuelve y mientras se sienta en su cómodo sillón desliza “la escena se está apagando”.
Emiliano Obregon encara una nueva
etapa de Lörihen con objetivos claros en el horizonte y convencido de que este contexto complicado encuentra a la agrupación en el momento de mayor madurez
y con “el mejor disco de su carrera”. Seguir luchando la misma batalla por más
de dos décadas habla de constancia y amor por lo que hace más allá de un
"sistema que quiere imponer que el triunfo de un artista es otra
cosa". Emiliano dogmatiza que “el éxito viene de la mano de la perseverancia,
de hacer una carrera y que tu mensaje trascienda generaciones”. Es momento de dejar las palabras y es hora de la acción. Van llegando los demás miembros de la banda y hay que poner manos a la obra para un nuevo ensayo. Pronto habrá presentación del nuevo trabajo y una gira para promocionarlo. Lörihen está dispuesto a luchar para que la llama no se apague.
El Martes 29 de Mayo a las 19hs LÓRIHEN realizará una fiesta lanzamiento del nuevo trabajo en THE ROXY LIVE con entrada gratuita.
La presentación oficial del disco será el 27 de Octubre en el Teatro VORTERIX.
Doogie es muy apreciado por los fans del Hard Rock y el Heavy Metal Argentino, que se lo demostraron en sus visitas de 1996 junto a Rainbow en la gira de “Stranger In Us All Tour”, en el 2007 junto a Yngwie Malmsteen y con Rata Blanca en el 2010 en la presentación del disco “The Forgotten Kingdom”.
Los shows serán:
Sábado 26 de Mayo 2018 a las 19:30 hs en Acatraz (Av. Rivadavia 3636) C.A.B.A.
Menores ingresaran acompañados únicamente de padre o madre con D.N.I.
Domingo 27 de Mayo 2018 a las 18 hs en el Teatro Crisoles (Calle 1 Nº 477 entre Calle 41 y 42 - La Plata) Pcia de Buenos Aires.
Show apto para todo publico.
Doogie White es una de las Voces del Rock más talentosas y respetadas en Inglaterra y el Resto del Mundo. Su estilo y performance en vivo lo llevó a formar parte de las bandas: Ritchie Blackmore´s Rainbow, Yngwie Malmsteen´s Rising Force, Cornerstone, M3, Empire, Chain, Midnight Blue, Tank, Praying Mantis, Rata Blanca, Demon´s Eye, La Paz, WAMI y Michael Schenker´s Temple Of Rock. También tiene varios proyectos solista, así como participaciones en conciertos junto a Jon Lord Tecladista de Deep Purple e Ian Paice Baterista de Deep Purple.
Doogie brindará un show increíble, interpretando temas de Rainbow, Yngwie Malmsteen, Michael Schenker, Tank, como así también una selección de los mejores covers del Rock y Metal.
Las entradas se pueden adquirir en:
Metal Rock (Cuenca 2840 – Local 11) Villa del Parque
Samy Records (Av. San Martín 2450) C.A.B.A.
Locuras Once (Av. Rivadavia 2734) C.A.B.A.
Locuras Flores (Nazca 22) C.A.B.A.
Metalmania (Galería Luxor - Lavalle 669 - Local 9) C.A.B.A.
Bandas Grunge Argentina Fest Otra Historia Club Cultural
Estomba 851 - Villa Ortuzar - CABA
(a 2 cuadras de la boca del subte B)
Entrada simbólica a $50
La idea surge de distintos puntos del país de forma simultánea. Por un lado en Buenos Aires Le Temps, Carroña Sharong, 21 Gramos, Older Sister y otras bandas habían formado un frente en común para ayudarse mutuamente y cuando esto llega a Rosario, a través de Chernobyl y Audio Eterno que participaron en los eventos de Capital, en forma de réplica y en consecuencia se forma ''Trova Alter Nativa'', un frente de grunge y alternativo rosarino.
Por otro lado en Mendoza, por la necesidad de hacer crecer el ámbito musical, Charly Goudailliez de Pizza Rancia arma un grupo de Facebook donde se pone en contacto con la gente de Rosario, sumado a otras bandas, y esto llevó a que se desencadenara una catarata de ideas entre ellas hacer un post de Taringa y la página Bandas Grunge Argentinas que es la que organiza este festival.
Así pues, y luego de esas sinergias, es que llega este evento que los reúne en una misma tarde-noche para hacer vibrar Capital Federal al sonido del Grunge y Alternativo más potente de nuestro país. 12 bandas, una misma pasión, y un estilo que está más vivo que nunca.
Día y horario: Viernes 30 de marzo desde las 18.00 horas.
Lugar: “Uniclub”, Guardia Vieja 3360, Abasto.
Los españoles Tierra Santa se presentarán en nuestro país el viernes 30 de marzo en “Uniclub” (Guardia Vieja 3360, Abasto), su visita se da en el marco de su tour Latinoamericano donde presentan su último disco “Quinto elemento”. En esta oportunidad serán acompañados por la banda Renacer.
‘Quinto Elemento’ es el nuevo trabajo discográfico de Tierra Santa, un esperado álbum compuesto por diez canciones firmadas por Ángel San Juan que certifican el magnífico estado de forma de esta gran banda. Una obra espectacular cuyo arte gráfico anticipa un contenido musical que no atiende a engaños y cuyo valor principal es la búsqueda de nuevos horizontes sin alejarse del camino ya recorrido, reafirmando sus firmes y profundas raíces.
Este disco supone el undécimo lanzamiento de estudio del combo riojano, ha sido grabado y mezclado en los estudios Sonido XXI por Javier San Martín y posteriormente masterizado en Crossfade Mastering por Enrique Soriano. La producción ha corrido a cargo del propio Ángel San Juan junto a Javier San Martín. Todo ello bajo el amparo de Maldito Records y su oficina de contratación Wilma Producciones.
Una nueva entrega de Tierra Santa que contiene todo aquello que estábamos esperando: Desde la épica tan genuina y poderosa que encontramos en cortes como ‘Caín’ y ‘Moby Dick’ hasta la áspera sinceridad de ‘Hombres sin Tierra’, ‘Lodo’, ‘Revolución’ y ‘De la Calle al Cielo’. Todo ello bajo la personalidad de su inconfundible sonido, sólido y temperado, el cual se manifiesta descaradamente en temas como ‘Entre el Bien y el Mal’, ‘Fuego en el Paraíso’, ‘Donde Moran los Malditos’ y la homónima ‘Quinto Elemento’.
Un sincero ejercicio de grandísimo gusto que hará las delicias de sus seguidores y atrapará a todos aquellos hambrientos de buena música, sin importar su género. Además, en la gestación de ‘Quinto Elemento’ han contado con la especial colaboración de los músicos Eduardo Zamora (anterior miembro de Tierra Santa, guitarras en ‘Quinto Elemento’, ‘Donde Moran los Malditos’ y ‘Fuego en el Paraíso’), Juan Zagalaz (guitarras y arreglos en ‘De la Calle al Cielo’) y Dámaso Escauriaza (percusiones en ‘Hombres sin Tierra’). Un virtuoso trío que añade una dosis de excelencia a esta nueva grabación, cuyo resultado no ha podido ser más satisfactorio.
‘Quinto Elemento’ es la nueva tarjeta de presentación de una banda consagrada con más de veinte años de trayectoria, que no baja los brazos y que continúa evolucionando fiel a una filosofía basada en el trabajo duro, ofreciendo a propios y extraños lo mejor de sí mismos sin perder ni un ápice de su identidad.Tierra Santa, naturalmente Rock.
- Locuras (Once, Flores, Moron), Metalmania (Microcentro), Laser (Moron), Santa Guadalupe (Merlo), La Caberna (Moreno/Merlo), Esquina Rock (San Miguel), Transilvania (Lanus), La Cueva (Lanus), Lemmy Rock Shop (Lomas de Zamora), La Estaka (Quilmes), Xennon (Quilmes), Corrosion (San Isidro), Rock Town (San Isidro), Ragged Music (San Fernando).
Evento: Me First and the Gimme Gimmes por primera vez en Argentina.
Día y horario: Sábado 28 de abril desde las 19.00 horas.
Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores.
La superbanda de punk conformada por integrantes de Bad Religion, Lagwagon, Face To Face y Swingin´ Utters, se presentará por primera vez en Argentina el sábado 28 de abril en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores. La banda invitada encargada de abrir el show será Asphix.
En 1995 nació Me First and The Gimme Gimmes, una superbanda de punk rock que reversiona clásicos de todos los géneros musicales y épocas, pero en su propio estilo, comenzó como mera diversión y que hoy en día ya tiene seis discos en estudio. Integrantes de importantes grupos como NOFX y Foo Fighters han sido parte de sus filas y que actualmente conforman Jay Bentley (Bad Religion),Joy Cape (Lagwagon), Spike Slawson (Swingin´Utters), Dave Raun (Lagwagon) y Scott Shiflett (Face to Face).
Cada uno de sus discos cita algún estilo, con éxitos de los 70, 80, musicales, pop, rock, country, entre otros y todo para dar una perfecta mezcla de punk rock.
Al principio de su carrera, la banda aparecía en recopilatorios, hasta que en 1996 comenzaron a publicar varios singles titulados con el nombre o apellido del artista que versionaban.
En 1997 publican su primer disco, titulado Have A Ball, donde se enfocan en clásicos de los años 1970 e inicios de la década de 1980. Con Are A Drag de 1999, se basaron solamente en musicales de Broadway o películas como Los Muppets de 1979.
Para 2001 sacan a la calle Blow in the Wind, íntegramente dedicado a clásicos de los 60 tales como "All My Lovin" de The Beatles, "Blowin' in the Wind" de Bob Dylan o "Sloop John B" de los Beach Boys.
Dos años después, los Gimmes saltan nuevamente a la palestra con Take a Break conteniendo canciones R&B de artistas como Boyz 2 Men, Lionel Ritchie, Stevie Wonder y Whitney Houston.
El álbum Ruin Jonny's Bar Mitzvah fue grabado enteramente en vivo en un Bar Mitzvah, donde ofrecieron al público un set variado, paseándose por canciones pop de los 60 a 80, donde bandas como REO Speedwagon, Styx, Blondie y The Beatles, sobresalieron, además de dos covers del tradicional canto hebreo "Hava Nagila", mezclado con temas de The Offspring ("Come Out and Play") y José Feliciano ("Feliz Navidad").
La agrupación lanzó en 2006 su disco llamado Love Their Country, donde interpretan clásicos de artistas del género country como Dixie Chicks, Garth Brooks, Hank Williams, Sr. y Johnny Cash.
En 2014 lanzan su último disco hasta la fecha Are We Not Men? We Are Diva! el álbum consiste en covers de canciones originalmente interpretadas por divas, continuando la tradición de la banda de unir versiones de portada con elementos de canciones punk clásicas.
- Metalmania (Microcentro) - Locuras (Flores/Once/Moron) - Lemmy Rock Shop (Lomas de Zamora) - La Caberna (Moreno/Merlo) - Esquina Rock (San Miguel) -Transilvania (Lanus) - La Cueva (Lanus) - La Estaka (Quilmes) - Xennon (Quilmes) - Rock Town (San Isidro) - Ragged (San Fernando) - Almacén Mala Difusión (Almagro).
Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, C.A.B.A.
Los españoles Warcry, una de las bandas más importantes del heavy metal español, regresa a Argentina para presentarse el miércoles 18 de abril en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, C.A.B.A. en el marco de su tour “Rompiendo el silencio”. En esta oportunidad serán acompañados por los locales Lorihen.
Cumpliendo con más de 16 años de carrera la agrupación liderada por Víctor García la cual cuenta con 9 discos a cuestas y la reputación de ser puntales de la renovación de este género en la Madre Patria, siendo apuntados por muchos como los sucesores naturales de Barón Rojo, vienen a presentar su último disco “Donde el Silencio se Rompió”.
En esta oportunidad Warcry en su show incluirá tanto material de su nueva placa, así como también sus grandes éxitos que lo han llevado a ser la banda más importante del heavy rock en España y repasar gran parte de su discografía.
El vocalista de la banda de Heavy Metal JUDAS PRIEST, Rob Halford, ha puesto sus miras creativas en una vieja idea, más allá del reciente lanzamiento del nuevo álbum de su banda, “Firepower”. El cantante quiere grabar un disco de Black Metal con Nergal, líder de BEHEMOTH, y también le gustaría contar con Ihsahn de EMPEROR, ya que “Anthems To The Welkin At Dusk” es uno de sus discos favoritos del género.
Halford se ha reunido recientemente con Nergal y le ha comentado la idea: "¡El proyecto de Black metal! Parece que siempre está a punto para la plataforma de lanzamiento, pero nunca acaba de llegar a buen puerto. Me encontré con Nergal de BEHEMOTH recientemente, y le dije “sabes que me encanta tu estilo de música. Me gustaría probar suerte y ver qué pasaría”. Así que ahora tengo esto muy en el aire pero espero que en algún momento haya posibilidades reales de hacer algo con Nergal y también con Ihsahn. “Anthems To The Welkin At Dusk”, ese es mi gran disco de EMPEROR. Los dos son increíbles. Son maestros en su mundo".
Además, Nergal se ha pronunciado al respecto en Instagram: "¡Y ahora acéptalo! De cualquier forma… con esas vibraciones en la comunidad del Metal el futuro no tiene ningún puto límite, ¿eh?".
El concierto que iba a ofrecer MASTERPLAN en Barcelona, ha sido cancelado por coincidir con el partido de fútbol que enfrenta a Barcelona y Real Madrid.
Las promotoras Pick Prods y Hueso Producciones ha explicado los motivos en este comunicado: "Debido a la coincidencia del día y la hora del concierto de Masterplan, Skeletoon y Dark Embrace en Barcelona con el partido de fútbol “Barcelona – Real Madrid” se ha tomado la decisión de no realizar dicho concierto el domingo 6 de mayo ya que sería contraproducente para todas las partes implicadas en dicho evento musical.
Esperamos poder tener próximamente a las tres bandas actuando en Barcelona pero como todos sabemos, contra este tipo de eventos deportivos es imposible contraprogramar.
Atentamente, Picks Prod y Hueso Producciones".
Desde #FrecuenciaOnlineRadio nos preguntamos: ¿Qué pasaría en nuestro país ante una situación similar con un cotejo entre Boca vs River?.
Y nos respondemos: Si no se acuerda entre productores y arman shows de similares características un mismo día, menos tendrán en cuenta una situación similar con un acontecimiento convocante como un partido de futbol.
Evento: Glenn Hughes Performs Classic Deep Purple en Argentina.
Día y horario: Domingo 15 de abril
desde las 19.00 horas.
Lugar: “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores.
Glenn Hughes el legendario cantante y bajista se presentará en Argentina el domingo 15 de abril en el “Teatro Flores”, Av. Rivadavia 7806, Flores. En el contexto de su gira titulada “Glenn Hughes Performs Classic Deep Purple Live” donde por primera vez interpretará solamente temas de Deep Purple a 40 años de su salida de la misma, tampoco faltarán clásicos del periodo con el cantante Ian Gillan.
Es una de las grandes leyendas de la música rock y pese a que continúa haciendo música con su banda Black Country Communion, su legado está más vigente que nunca en la memoria de la gente por su trabajo en Deep Purple.
El ex miembro de Deep Purple aporto con el bajo y su altísimo registro de voz (que aun mantiene al día de hoy) en los discos “Burn”, “Stormbringer”y “Come and taste the band” en la época de las formaciones conocidas como Mark III y Mark IV entre 1973 y 1976. Luego de esto Hughes no volvería a la banda , sin embargo ha continuado aquel legado versionando canciones como “Mistreated”, “This time around” o “You fool no one”.
Glenn Hughes, la voz del rock, tocó su último concierto con DEEP PURPLE el 15 de marzo de 1976, en el Liverpool's Empire Theatre. Esa noche, el bajista y vocalista británico se alejó de uno de los grandes fenómenos de rock de la historia.
"Estoy increíblemente emocionado por salir y tocar canciones como Burn, Mistreated, Stormbringer y Getting Tighter, así como algunas de esas canciones más antiguas que ayudaron a definir el género. Con esta banda, te puedo asegurar un concierto que va a volar tu mente." (GLENN HUGHES).
